錫劇是第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目。俗稱“灘簧”,是江蘇具有代表性的劇種之一。錫劇發(fā)源于無錫、常州一代,盛行于蘇南及上海。最初是以蘇南一帶的民歌、小調(diào)為載體、敘述民間故事的一種說唱形式,約在清乾隆時期形成了早期的吳語“灘簧”說唱形式。辛亥革命前后,無錫灘簧與常州灘簧進(jìn)入上海,合班演出,通稱“常錫文戲”。
1950年,蘇南行政公署舉辦民間藝人講習(xí)班,同時將流落各地的“常錫文戲”統(tǒng)一改稱“常錫劇”。1953年4月由蘇南文聯(lián)實驗常錫劇團(tuán)和蘇南文工團(tuán)部分人員組建成江蘇省錫劇團(tuán),常錫劇正式定名錫劇。
錫劇的唱腔音樂是曲牌板腔綜合體,并有男、女分腔的顯著特點。主要曲調(diào)為簧調(diào),伴奏樂器以正、副二胡為主。傳統(tǒng)劇目有《珍珠塔》《雙推磨》《庵堂認(rèn)母》《庵堂相會》《孟麗君》《雙珠鳳》及現(xiàn)代戲《紅花曲》《海島女民兵》和新編劇目《狀元打更》《草命天子》《大風(fēng)歌》等。
錫劇主要流派有姚(澄)派、(王)彬彬腔、王(蘭英)派、沈(佩華)派、王(漢清)派、劉(洪儒)派、徐(風(fēng))派、張(玲娣派)、倪(同芳)派和周(東亮)派等。江蘇省錫劇團(tuán)是全國唯一省級錫劇院團(tuán),曾多次為毛澤東、周恩來、朱德等黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人和中央重要會議以及金日成、胡志明、赫魯曉夫等眾多外國元首作專場演出,20世紀(jì)五、六十年代,江蘇省錫劇團(tuán)先后攝制成戲曲藝術(shù)片的《雙推磨》、《庵堂相會》、《庵堂認(rèn)母》、《雙珠鳳》等影片影響深遠(yuǎn)而廣泛。錫劇《珍珠塔》被拍攝為4K高清電影,并榮獲第15屆世界民族電影節(jié)“最佳音樂劇電影”獎。
錫劇,流行于滬寧沿線以及杭、嘉、湖地區(qū)和皖南城鄉(xiāng)的地方傳統(tǒng)戲劇,國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一。錫劇舊稱灘簧,起源于清乾隆、嘉慶年間無錫、常州一帶的敘事山歌“東鄉(xiāng)調(diào)”。太平天國前后,“東鄉(xiāng)調(diào)”與道情、唱春、宣卷相融合,逐漸發(fā)展成曲藝形式的“灘簧”。錫劇以唱為主,曲調(diào)優(yōu)雅抒情,生活氣息濃厚,別具江南水鄉(xiāng)風(fēng)韻,為江南地方文化的研究提供了豐富的資源。
2008年6月7日,錫劇經(jīng)中華人民共和國國務(wù)院批準(zhǔn)列入第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄,編號Ⅳ-103。2019年11月,《國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目保護(hù)單位名單》公布,江蘇常州市錫劇院、江蘇省演藝集團(tuán)有限公司、無錫市錫劇院有限責(zé)任公司獲得錫劇項目保護(hù)單位資格。

錫劇
1.大約清乾隆、嘉慶至道光年間,錫常鄉(xiāng)民用當(dāng)?shù)氐?/span>民歌小曲說唱故事以自娛,稱為“東鄉(xiāng)調(diào)”。2.太平天國前后,“東鄉(xiāng)調(diào)”逐漸發(fā)展成曲藝形式的“灘簧”,演唱生活中的小故事,由于語音唱腔略異,又分“無錫灘簧”和“常州灘簧”。灘簧吸收了江南民間舞蹈“采茶燈”的身段動作,并曾用采茶燈、花鼓戲的方式演出,故又被稱作“花鼓灘簧”。
3.之后,灘簧戲多為二人一檔,在農(nóng)村中活動,所演節(jié)目只有一旦、一生(或一丑)兩個腳色,稱為“對子戲”。
4.20世紀(jì)20年代初期,開始出現(xiàn)“京、簧合班”,即是灘簧班子和京劇演員的合作。 5.1908年后,灘簧戲進(jìn)入城市,又發(fā)展為多至幾十人同場演出的“大同場戲”,開始演出大規(guī)模戲。
6.辛亥革命前后,常州、無錫的灘簧戲正式搬上舞臺,并先后進(jìn)入上海,不久逐漸合班演出,改稱“常錫文戲”。
7.20世紀(jì)30年代,又吸收了杭州武林班的大陸板,蘇州文書調(diào)的“玲玲調(diào)”,蘇州灘簧和申曲的“迷魂調(diào)”與“三角板”,京劇的“高拔子”以及《春調(diào)》、《紫竹調(diào)》、《九連環(huán)》、《繡荷包》等江南地區(qū)傳統(tǒng)小調(diào),使唱腔更加豐富多彩。 8.1935年,江蘇嚴(yán)禁灘簧。偽江蘇省第一區(qū)黨務(wù)指導(dǎo)員辦事處下令無錫縣黨部嚴(yán)加取締“淫劇”。9月27日,無錫第一臺、中東、中央、耀記等戲院在報上聯(lián)合刊登宣言,責(zé)難當(dāng)局對灘簧“既不改良,又阻止改良,是對不起無錫社會的”,同時,各戲院聯(lián)名向偽省黨部、偽省教育廳具呈宣稱:“誓死反抗任何不公道的待遇”,要求“派員來無錫調(diào)查處理”。10月5日,偽省黨部派委員潘國俊前來調(diào)查觀看,無錫第一臺在《人報》、《錫報》上刊登廣告,使用“無錫文戲”名稱“公演《克寶橋》”。潘委員觀后表示“甚為滿意”,并稱“無錫文戲在藝術(shù)上、社教上評價都是極高的”“(灘簧)假使都能這樣,是絕無疑異的”,對遞送的一份《無錫文戲改進(jìn)意見書》表示同意。當(dāng)即成立了“無錫文戲改進(jìn)委員會”,聘請當(dāng)時在無錫社橋“江蘇省立教育學(xué)院”擔(dān)任戲劇教授的谷劍塵為委員(谷教授為浙江上虞人,二十年代初,即和應(yīng)云衛(wèi)等在上海組織成立“戲劇協(xié)社”,還和沈雁冰、鄭振鐸等成立了“民眾戲劇社”,影響很大)。“無錫文戲改進(jìn)委員會”在谷劍塵的主持下,討論了“無錫文戲?qū)嵭袕氐赘母锏姆桨浮保l(fā)出了“征集各界對無錫文戲批評改進(jìn)之意見”,作出了“訓(xùn)練灘簧演員的辦法”,規(guī)劃了“定期出版研究專刊”`等等措施,使“無錫灘簧”進(jìn)入了“文戲時期”,也為錫劇開創(chuàng)了新局面。隨后,蘇州成立了“蘇錫文戲改進(jìn)會”,上海成立了“常錫文戲改進(jìn)會”,江陰成立了辦事機(jī)構(gòu)。后來,文戲漸衰,錫劇又歸納為“錫幫”(含江陰、蘇州、常熟),“常幫”(含宜興),乃有“常錫劇”之名稱。 9.1952年“常錫文戲”定名為“常錫劇”。
10.1954年“華東區(qū)戲曲觀摩演出大會”后,“常錫劇”統(tǒng)稱“錫劇”。
發(fā)展演變
編輯本段

錫劇
錫劇是在辛亥革命前后由無錫灘簧和常州灘簧合并發(fā)展而成的。在灘簧階段,一般以它經(jīng)歷的三個重大演變過程來劃分的。清乾隆以后,吳語灘簧已盛行。在常、錫一帶鄉(xiāng)村傳唱的男女?dāng)⑹聦Τ礁瑁鸩脚c道情、唱春、宣卷相融合而形成的灘簧調(diào),系吳語灘簧的一支,后來又吸收蘇南一帶“采茶燈”中的舞蹈,逐漸發(fā)展成為灘簧小戲,先有小旦、小丑,后又有小生,并從坐唱變?yōu)樵谔镱^廣場作簡單動作表演的走唱,化妝極為簡單,男角色身穿長衫或短衫,頭戴瓜皮小帽或氈帽,手拿折扇(短衫者不拿);女角色身穿短襖、長裙,臉上略施脂粉,頭戴假發(fā)髻,插絹花,手持方帕,都以“小生、小丑”、“小生、小旦”、“小旦、小丑”為主的“對子戲”,也叫“三小戲”。演出劇目以反映農(nóng)村日常生活中的故事為主,反抗封建婚姻和舊禮教的居多,也有一部分是對地主階級進(jìn)行嘲諷的,表現(xiàn)樸實、真摯,生活氣息濃厚,語言生動風(fēng)趣,女角色均由男子扮演。聲腔僅有[簧調(diào)],一把二胡伴奏(有時是扮演者自拉自唱)。此時既無班社,也無班主和職業(yè)藝人,純屬農(nóng)民及鄉(xiāng)鎮(zhèn)小手工業(yè)者自演自娛活動。藝人們稱這時期為“對子戲”階段。 道光年間,開始出現(xiàn)了半職業(yè)或職業(yè)灘簧藝人,也開始出現(xiàn)女職業(yè)藝人。少數(shù)藝人進(jìn)入常州、無錫等城內(nèi)演出,由于演出繁忙,需增添人手,藝人們開始收徒傳藝,組織班社,至光緒年間,逐步形成常幫、錫幫、江陰幫和宜興幫。“對子戲”階段持續(xù)了近百年,流傳越廣,一些農(nóng)村知識分子也加入灘簧隊伍,加以班社間的競爭,首先使劇目內(nèi)容豐富,情節(jié)復(fù)雜起來,出現(xiàn)了除三小外又有老生、老旦、滑稽等三至五個角色的劇目--《借黃糠》、《陸雅臣賣妻》、《珠花記》等。在原單一的[簧調(diào)]的基礎(chǔ)上,派生出了[長三調(diào)]、[行路調(diào)]等曲調(diào)。在吸收民間小調(diào)上又增加了[紫竹調(diào)]、[春調(diào)]等。由于“對子戲”劇目的發(fā)展,曲調(diào)的豐富,加上內(nèi)容的增多,故事情節(jié)的復(fù)雜,也就突破了原有的形式,使劇種進(jìn)入了一個新的時期——同場戲階段中的“小同場”。同場戲可分為“小同場”和“大同場”兩個階段,“小同場”是在農(nóng)村演出時的產(chǎn)物,而“大同場”則是進(jìn)入城市以后的產(chǎn)物,這是錫劇發(fā)展史上的一個重要轉(zhuǎn)折。“小同場”大約在辛亥革命前后的二十余年間。辛亥革命后的國民政府有關(guān)當(dāng)局,視灘簧“傷風(fēng)敗俗”“俚俗淫穢”,也多次下令取締。灘簧藝人被迫走街串巷或向外地流動,大多數(shù)藝人流落在鄉(xiāng)土僻壤,送藝賣唱,養(yǎng)家糊口。
由于滬寧鐵路通車,這為灘簧進(jìn)入大城市創(chuàng)造了條件。—大同場1914年灘簧藝人袁仁義、孫玉彩、李庭秀、過昭容、周甫藝、王嘉大等先后進(jìn)入大上海,初期只是走街串巷或進(jìn)茶館、酒樓演唱。1916年,袁仁義、李庭秀、邢長發(fā)等組班稱“無錫灘簧”在年底進(jìn)入“天外天”游藝場演出,之后又轉(zhuǎn)入“大世界”三樓,另有孫玉彩、王嘉大、周甫藝等組班稱“常州灘簧”,于1919年進(jìn)入小世界(勸業(yè)場)等地演出,1921年常州班改為“常州文戲”,無錫班改為“無錫文戲”。同年,常幫藝人周甫藝和錫幫藝人過昭容合議,兩幫合作于先施公司游樂場同臺演出。從此兩幫合流,統(tǒng)一改稱為“常錫文戲”。錫劇進(jìn)入上海和蘇、錫、常等大城市后。一方面有了較穩(wěn)定的演出場所,先后出現(xiàn)了一批較穩(wěn)定的長年不散的“四季班”,活動于滬寧一線的班社,著名的有:袁(仁義)家班、孫(玉彩)家班、周(甫藝)家班、李(庭秀)家班、劉(榮炳)家班等。另一方面也得以與兄弟劇種接觸、交流和競爭,首先在劇目上獲得顯著發(fā)展。先后從“宣卷”和“彈詞”引進(jìn)了《珍珠塔》、《玉蜻蜓》、《雙珠鳳》、《孟麗君》等;從徽班中吸收了《琵琶記》、《蔡金蓮》等;由京劇移植了《販馬記》、《樊梨花》等。在十里洋場商業(yè)文化的影響下,為競尚新奇,招徠觀眾,從30年代中期開始演出了一大批機(jī)關(guān)布景、燈光彩臺的連臺本戲和公案戲:《貍貓換太子》、《封神榜》、《彭公案》。同時也上演取材于現(xiàn)實題材的《山東馬永貞》、《楊乃武與小白菜》等一批時裝、清裝戲。 由此,常錫文戲已進(jìn)入了大同場戲時期。——新生期抗戰(zhàn)爆發(fā)后,江南淪陷,大部分班社撤離上海和滬寧鐵路沿線城市轉(zhuǎn)向農(nóng)村,有的被逼解散。一批演員枉遭毒打、關(guān)押和迫害。解放后,錫劇終于走上了健康興旺的道路。1950年,蘇南行政公署舉辦民間藝人講習(xí)班,同時將流落各地的“常錫文戲”統(tǒng)一改稱“常錫劇“,并成立了蘇南文聯(lián)、常州、無錫三個實驗常錫劇團(tuán),挖掘整理傳統(tǒng)戲《寶蓮燈》、《翠娘盜令》,移植改編了現(xiàn)代戲《王貴與李香香》、《赤葉河》、《白毛女》、《翻身姐妹》等十個劇目。1953年4月由蘇南文聯(lián)實驗常錫劇團(tuán)和蘇南文工團(tuán)部分人員組建成江蘇省錫劇團(tuán)。此后,常錫劇便簡稱為“錫劇”。

無錫錫劇院錫劇《二泉映月·隨心曲》
后期,各劇團(tuán)廢除幕表制,建立劇本制,強(qiáng)化導(dǎo)演制,并在音樂、舞臺美術(shù)等方面進(jìn)行了藝術(shù)革新,先后參加了1954年9月在上海舉行的華東區(qū)戲曲觀摩演出大會和1957年4月舉行的江蘇省第一屆戲曲觀摩演出大會。《走上新路》、《水潑大紅袍》、《江陰血戰(zhàn)記》、《白馬告狀》等獲一、二等獎和劇本獎、演出獎;多名演員如姚澄、王蘭英、沈佩華、王彬彬、梅蘭珍等獲一、二等獎。這些劇目和演員各具特色,藝術(shù)風(fēng)格各異,為劇種贏得了榮譽。除整理改編劇目和戲曲音樂創(chuàng)新外還不斷編演現(xiàn)代戲,如《紅色種子》、《白丹山》、《紅花曲》等。其中《雙推磨》、《庵堂認(rèn)母》、《孟麗君》、《農(nóng)家寶》、《姑嫂比武》、《三親家》等被拍攝成電影、電視,這更擴(kuò)大了錫劇在全國的傳播和影響。
流行地區(qū)
編輯本段
錫劇,流行于江蘇南部和上海市。由常州武進(jìn)、無錫一帶的“東鄉(xiāng)小調(diào)”經(jīng)過曲藝“灘簧”階段的發(fā)展而成。
其后又陸續(xù)吸收了江南民間“采茶燈”的舞蹈,辛亥革命前后搬上舞臺。無錫灘簧先進(jìn)入上海,后來常州灘簧也進(jìn)入上海,在上海逐漸合流而同臺演出,所以一度稱為“常錫文戲”。曲調(diào)有簧調(diào)、老簧調(diào)、大陸調(diào)、新大陸調(diào)、玲玲調(diào)、紫竹調(diào)、三角板等,大多柔和和輕快,富有江南水鄉(xiāng)傳統(tǒng)民間音樂的特色。伴奏樂器有板胡、月琴、琵琶、嗩吶、打琴等。解放后整理傳統(tǒng)曲目《雙推磨》、《秋香送茶》等,在音樂和表演上都作了重大改進(jìn)。現(xiàn)代劇《紅色的種子》等取得較顯著的成就。
錫劇的音樂,抒情優(yōu)美、悅耳動聽,具有秀麗的江南水鄉(xiāng)風(fēng)格。錫劇音樂是屬于曲牌板腔綜合體,它并有男、女分腔的顯著特點。錫劇的樂隊原來只有一把二胡,除二胡外,還有琵琶、三弦、提琴、笛、簫、中胡和小提琴、大提琴參加伴奏。打擊樂以四大件為主。
著名劇目有傳統(tǒng)戲《雙推磨》、《庵堂認(rèn)母》、《庵堂相會》、《孟麗君》、《珍珠塔》、《雙珠鳳》和現(xiàn)代戲《紅花曲》《海島女民兵》等。
藝術(shù)特點
編輯本段
錫劇是一個長于抒情,具有江南水鄉(xiāng)情趣和特色的戲曲劇種,它的唱腔曲調(diào)基本上是上下句的板式變化體結(jié)構(gòu),常在上下句之間插入一段或長或短的清板。主要曲調(diào)為簧調(diào),包括老簧調(diào)、反宮老旦調(diào)以及簧調(diào)慢板、中急板、開篇、長三腔、哭腔、說頭板、滾板、行路快板等板式唱腔。20世紀(jì)30年代,又吸收了杭州武林班的大陸板,蘇州文書調(diào)(由蘇灘和評彈衍變出來的一種說唱曲調(diào))的“玲玲調(diào)”,蘇灘和申曲的“迷魂調(diào)”與“三角板”,京劇的“高撥子”以及《春調(diào)》、《紫竹調(diào)》、《九連環(huán)》、《繡荷包》等江南民歌小調(diào),使唱腔更加豐富多彩。
錫劇唱腔屬于曲牌板腔綜合體,三大基本調(diào)均屬于上下句的板式變化體結(jié)構(gòu),并常在上下句之間插入一段或長或短的清板。錫劇音樂旋律柔和、流暢、輕快,有男女分腔的顯著特點。
真聲演唱由于無錫、常州地區(qū)的山歌、小調(diào)均用本嗓演唱,所以錫劇演員也都習(xí)慣使用本嗓演唱。
唱腔格式錫劇的唱腔格式是“起平落”。即起板一句,下接清板數(shù)句,再接落板一句。
五聲性七聲音階錫劇的音階是在五聲調(diào)式的基礎(chǔ)上,在羽宮之間加入變宮或清羽,在角徽之間加入變徽和清角,構(gòu)成七聲調(diào)式的三種音階。這五聲性的三種七聲音階,可構(gòu)成十五種調(diào)式,比純粹的五聲調(diào)式表現(xiàn)力更強(qiáng),色彩更為豐富,情感更為細(xì)膩。
男女聲同宮異腔早期錫劇使用“同宮異腔”的方法,即男女唱腔的調(diào)高相同,但唱腔旋律不同。這樣既可以發(fā)揮男女演員演唱時的最佳音區(qū),又能使演唱的旋律保持一致的旋法和調(diào)式特點。
唱詞結(jié)構(gòu)錫劇的唱詞以七字句為主,上下句對偶。雖有一定的押韻規(guī)律,但平仄卻不十分講究。另外還有一種較特殊的形式,即“三腳句”,意味上下句字?jǐn)?shù)不對等,有兩句對一句的,也有一句對兩句的。
錫劇的常用念白形式大致有以下幾種:
繞口令一種上韻的念白,多用同韻字編成,可表現(xiàn)角色的利口。戲曲中小旦、小丑偶爾使用。
順口溜一種上韻的念白,有四字句、五字句、七字句等。劇中人按需要隨口念,不受板眼限制。
干板一種上板的念白,有三字句、四字句、五字句、七字句之分。
詩錫劇吟詩一般是前兩句念,后兩句吟,亦或反之。
韻文劇本中常出現(xiàn)的書信、對聯(lián)、祭文等,都比較工整、對偶,演員在念詞時需要掌握它們的節(jié)奏規(guī)律,念出層次,念出重點。
定場詩和定場白在傳統(tǒng)戲曲中,人物上場先要念定場詩,然后自報家門即說定場白。一是為引起觀眾注意,二是交代人物的行為宗旨。定場詩有出場時的“上場詩”,也有下場時的“下場詩”。定場詩有四句的,也有兩句的。
撲燈蛾詞格有五字句、七字句,句數(shù)一般是四句,也有六句、八句的。可以一個人物獨念,也可幾個人物分念。撲燈蛾一般在劇中人情緒激動時使用。
叫頭傳統(tǒng)戲曲中一種程式性的念白。一般用在劇中人說話至激動時。
錫劇的伴奏樂器吸收了江南民間器樂曲的伴奏特點,強(qiáng)調(diào)長旋律的抒情,因此伴奏樂器以拉弦樂器為主,如正、副二胡,彈撥樂器為輔,如琵琶、三弦等。后來為豐富唱腔的可塑性,又加入了吹管打擊樂器,如碰鈴、竹笛等。一些現(xiàn)代劇目中還加入了低音提琴、小提琴等西方伴奏樂器。
常用曲調(diào)
編輯本段
錫劇是江南水鄉(xiāng)民間音樂的特色,柔和抒情,清快悅耳,唱腔曲調(diào)基本上是上下句的板式變化體結(jié)構(gòu),這種板腔體式,可在上下句之間插入一段或長或短的“清板”(近似朗誦),并有男、女分腔的顯著特點。錫劇常用的曲調(diào)系統(tǒng):
1.慢大陸:如《珍珠塔》方卿在花園中,采萍送方卿一錠銀后感慨的唱段:“姑母。你枉為方家骨肉親。不及丫頭小采萍...”就是慢大陸的曲調(diào)。
2.中極大陸:如《珍珠塔》方卿和姑夫見面的一段唱。雙推磨開頭何宜度出場唱的‘炮竹聲聲震天響---滿腔怒火高萬丈’的八句就是中極大陸調(diào).
3.快板大陸:激動時唱的.
4.大陸倒板:出場在幕后唱的.
5.大陸緊拉慢唱:如《珍珠塔》跌雪中“姑母私利太氣人,一點沒有骨肉情....”
6.大陸流水如《玉蜻蜓》庵堂認(rèn)母(周東亮、袁菊芬)唱的“數(shù)到這尊長眉仙。歷歷往事在眼前...”
7.新大陸:吃面條里結(jié)束用的
8.南方調(diào):結(jié)束或者其他地方用的,比較歡樂.
9.反派洪調(diào):反面人物上場唱的如《摘石榴》里“小生名叫那個趙自茂.”
10.三角板:是唱和說的一中。四句中第一和第四為唱,二、三句為道白。
11.慢簧調(diào):如《雙推磨》何宜度唱的“豆?jié){味道”
12.中極簧調(diào):經(jīng)常用的
13.簧調(diào)開篇:如【拔蘭花】中“春二三月草回芽”。
14.老簧調(diào):如《珍珠塔》中姑母看相的唱“我把你從頭看到腳更下....”如《雙推磨》中推磨時用的也是老簧調(diào)。后為紫竹調(diào)。
15.簧調(diào)流水:如《吃面條》里女唱的“...他啊一到外面就糊涂好樣不學(xué)學(xué)壞樣...”
16.簧調(diào)緊拉慢唱:比較著急和傷痛時唱的。
17.反弓簧調(diào):《梁山泊祝英臺》里“十八相送”和《海霞》里的“線兒長”。 18.長三調(diào):如《摘石榴》里劉金秀上場唱的“悟桐落葉正交秋..”
19.媒婆調(diào):媒婆做媒出場時唱的。
20.行路調(diào):如《雙推磨》何宜度幫蘇小娥挑手時所唱。
21.說頭板如《珍珠塔》中“哭塔”中女腔“一見珠塔痛斷腸....”“說頭板”開頭四句或八句必須轉(zhuǎn)“哭調(diào)”再轉(zhuǎn)“簧調(diào)”。
22.哭調(diào):如《珍珠塔》“跌雪”中男腔哭調(diào)“一見珠塔心驚喜,不由方卿淚滔滔”...轉(zhuǎn)中極簧調(diào)“昨日花園錯怪你...”
23.迷混玲:如《嫁媳》中“風(fēng)卷殘荷正秋天...”
24.玲玲調(diào):如《雙珠鳳》中“枝頭鳥兒”枝頭鳥兒聲嘹亮...
25.太平調(diào):如《雙推磨》中蘇小娥---黃昏敲過一更鼓。房內(nèi)走出我蘇小娥....
26.搖板:劇本戲里用的很少。而在“幕表戲”里用的很多。
還其他的傳統(tǒng)民間小調(diào),如金陵塔,補缸調(diào),銀鈕絲紫竹調(diào),繡紅苞、四季春調(diào),哭七七。道情調(diào);孟姜女、湘江浪;無錫景、山歌調(diào)等等.....
曲調(diào)種類
劇的主要曲調(diào)為〔簧調(diào)〕,后又創(chuàng)造了一些新腔,增加了板式變化,尤其是〔大陸調(diào)〕從單一曲調(diào)成為變化豐富的腔類。此外,錫劇還吸收了江南的大量傳統(tǒng)民間音樂,改編了〔南方調(diào)〕、〔陳調(diào)〕、〔新金陵塔調(diào)〕、〔柴調(diào)〕等。
簧調(diào)是江南山歌融合蘇州彈詞曲調(diào)發(fā)展而成的,旋律優(yōu)美流暢,長于抒情。有老簧調(diào)、簧調(diào)慢板、老旦反弓調(diào)等十多種板式。
大陸調(diào)是錫劇第二主要唱腔,源于武林班的“大鑼板”(也稱“大陸板”),開始僅上下兩句,后仿簧調(diào)曲式結(jié)構(gòu),創(chuàng)造了“清板”。
南方調(diào)原為“南方歌劇”的主要唱腔。30年代至40年代,上海一度出現(xiàn)多種類型的“南方歌劇”,主要在游樂場演出。
新中國成立后,音樂工作者與演員密切合作,對錫劇音樂風(fēng)格進(jìn)行統(tǒng)一加工,并分清主次,先后改編和創(chuàng)作了多種板式唱腔,“簧調(diào)”腔類新創(chuàng)了新簧調(diào)、芥菜花調(diào)、簧調(diào)流水板、反宮簧調(diào)等;“大陸調(diào)”新創(chuàng)了緊拉慢唱、大陸流水板、二八板、垛板、慢三眼板、新大陸調(diào)、弦上調(diào)(大陸反宮調(diào))等板式,使它從單一的曲調(diào)發(fā)展為僅次于“簧調(diào)”的另一腔類;“玲玲調(diào)”除新創(chuàng)男腔外,也發(fā)展了流水板、自由板等板式。此外又吸收江南的民間音樂,改編了〔南方調(diào)〕、〔陳調(diào)〕、〔新金陵塔調(diào)〕、〔柴調(diào)〕、〔洪發(fā)調(diào)〕、〔亂雞啼〕等曲調(diào)。
1.表演
錫劇在發(fā)展到古裝戲為主后,主要參照京劇的表演程式和藝術(shù)手段。部分劇團(tuán)還聘請京劇和昆劇演員進(jìn)行輔導(dǎo),學(xué)習(xí)京、昆的舞蹈身段、形體動作,向載歌載舞、唱做念打方向發(fā)展,但一般仍以“唱”為重點。
2.舞臺美術(shù)方面
常錫文戲時期均仿效京劇,采用“守舊”和一桌兩椅。建國后,除部分傳統(tǒng)劇目外,多參照話劇的舞美設(shè)計,古裝戲化裝兼用越劇小頭面和京劇大頭面。在采用幕表制時期,有一批常用套語,形成表現(xiàn)各種人物和事物的“賦子”,約四十余篇。
角色行當(dāng)
編輯本段
錫劇的角色行當(dāng)雖有分工,但較粗略,分為幾個發(fā)展階段:
對子戲階段,男角稱"上手"(或稱"左口"),女角稱"下手"(或稱"右口")。
小同場時期,角色增多,角色行當(dāng)已由對子戲的"三小"發(fā)展為小生、老生、滑稽(丑)、老旦、花旦五行。
大同場時,進(jìn)一步分行,小生有"風(fēng)雅"、"文武"之分,老生有"家庭老生"、"文武老生"、"奸雄老生"之分,滑稽有"潮流滑稽"(演唱時事新聞)、"呆派滑稽"(又稱"冷面",以陰噱見長)之分,老旦有"家庭老旦"、"彩旦"之分,花旦有"青衣悲旦"、"文武花旦"、"閨閣花旦"、"風(fēng)騷花旦"、"小旦"(又稱"丫頭旦")之分。 各行根據(jù)不同角色,又分成各種小行:
小生:分風(fēng)雅小生、文武小生、反派小生(亦稱"滑稽"小生)。
風(fēng)雅小生扮演各類青年書生,重唱工,如《珍珠塔》的方卿等。
文武小生扮演各類青年武將,文能唱、武能打,如《五虎平西》的狄青等。
反派小生扮演各類紈绔子弟,唱腔多為大段〔中急板〕,如《何文秀》的張?zhí)玫取?/span>
老生:分家庭老生、文武老生、奸雄老生。
家庭老生扮演員外、官員一類角色,重唱工,如《珍珠塔》的陳培德等。
文武老生扮演各類將帥,亦要能唱能打,如《換刀殺妻》的李廣等。
奸雄老生扮演各類陰險奸詐的官員,唱念都用虎音,如《五虎平西》的龐吉等。
滑稽:分潮流滑稽、呆派滑稽(亦稱"冷面滑稽")。
潮流滑稽扮演各類詼諧風(fēng)趣人物,善于演唱當(dāng)時當(dāng)?shù)匦侣劊纭侗P陀山燒香》的單寶林等。
呆派滑稽扮演各類呆傻、憨厚人物,善以"陰噱"取勝,如《雙珠鳳》的來富等。
老旦:分家庭老旦、彩旦。
家庭老旦扮演各類心地善良的老年婦女,重唱工,如《珍珠塔》的方楊氏等。
彩旦扮演正直潑辣或虛情假意的中老年婦女,表演上能唱能做,動作靈活,如《何文秀》的楊媽媽等。
花旦,分青衣悲旦、文武花旦、閨閣花旦、風(fēng)騷花旦、小旦。
青衣悲旦扮演各類端莊穩(wěn)重的賢妻良母,重唱工,如《鍘美案》的秦香蓮等。
文武花旦扮演各類青年女將帥,要文能唱、武能打,如《三請樊梨花》的樊梨花等。
閨閣花旦扮演各類官家千金或名門閨秀,唱段較為細(xì)膩、文靜,如《西廂記》的崔鶯鶯等。 風(fēng)騷花旦扮演各類風(fēng)流婦女,唱做都較為放蕩,如《天雨花》的辛含春等。
小旦扮演各類美麗竊窕的少女或聰明伶俐的丫環(huán),唱做都較為活潑,如《玲瓏女》的李翠英等。
錫劇多數(shù)班社演員較少,行當(dāng)一般不齊,演員分工不專。
傳統(tǒng)劇目
錫劇傳統(tǒng)劇目約計有277個,如:《賣餛飩》、《賣桃子》、《賣湯團(tuán)》、《賣花帶》、《賣草囤》、《摘毛桃》、《摘菜心》、《摘石榴》、《借汗巾》、《借披風(fēng)》、《借黃糠》、《盤陀山燒香》、《牙痕記》、《燒骨記》、《咬舌記》、《灰闌記》、《藍(lán)衫記》、《金環(huán)記》、《鯽魚記》、《紅鞋記》、《呂布與貂蟬》、《寶蓮燈》、《紅鬃烈馬》、《武松殺嫂》、《薛剛鬧花燈》、《金玉奴》、《斬經(jīng)堂》、《昭君出塞》、《陳杏元和番》(《二度梅》)、《隋煬帝看瓊花》、《梁祝》、《碧玉簪》、《火燒紅蓮寺》、《荒江女俠》、《包公案》、《七俠五義》、《血滴子》、《珍珠塔》、《雙珠鳳》、《玉蜻蜓》、《白蛇傳》、《孟麗君》、《孟姜女》、《何文秀》、《楊乃武與小白菜》、《描金鳳》、《啼笑因緣》、《秋海棠》、《槍斃閻瑞生》、《黃慧如與陸根榮》、《苦命的女單幫》、《卜靈望》、《陳阿尖》、《一條黃瓜三扁擔(dān)》、《顯應(yīng)橋》、《庵堂認(rèn)母》、《庵堂相會》、《雙推磨》、《君臣游苑》、《紅花曲》、《海島女民兵》等。
姚澄、王彬彬、梅蘭珍、王蘭英、汪韻芝、王漢清、倪同芳、楊企雯、吳雅童、薛靜珍、小王彬彬、周東亮、袁夢婭、黃靜慧、潘華、潘佩瓊、張金華
錫劇代表劇目有傳統(tǒng)戲《雙推磨》、《庵堂認(rèn)母》、《庵堂相會》、《孟麗君》、《珍珠塔》、《雙珠鳳》和現(xiàn)代戲《紅花曲》、《海島女民兵》等
較有影響的劇目為經(jīng)過整理改編的傳統(tǒng)戲《雙推磨》、《庵堂相會》、《珍珠塔》、《雙珠鳳》、《孟麗君》,創(chuàng)作的現(xiàn)代戲《紅花曲》以及從越劇移植的《庵堂認(rèn)母》均先后攝制成影片。
此外,尚有《拔蘭花》、《紅樓夢》和現(xiàn)代戲《走上新路》、《紅色的種子》等。
2016年11月6日,由江蘇省錫劇團(tuán)排演的大型原創(chuàng)錫劇《紫砂夢》在南京紫金大戲院上演。 2018年11月3日,由無錫市錫劇院排演的錫劇《蘩漪》在無錫市人民大會堂舉行專場演出。
2018年12月15日,無錫市惠山區(qū)組織創(chuàng)排的大型現(xiàn)代錫劇《好人俞亦斌》在北京市東苑戲樓演出。 2019年3月2日,“雛鳳清聲”——名家傳戲、錫劇優(yōu)秀青年人才精品展演在無錫大劇院舉辦落幕演出。
傳承保護(hù)
編輯本段
錫劇是吳文化的重要組成部分,無論是其聲腔,還是語言,包括服飾表演等,都具有鮮明的江南地域特色,對于吳文化的研究有著一定的佐證意義。
錫劇起源并長期根植于農(nóng)村,因而鄉(xiāng)土氣息尤其濃郁,劇目大眾化特質(zhì)鮮明,無論在思想性、藝術(shù)性、文學(xué)性、民俗性、觀賞性等方面,都體現(xiàn)了自身特有的價值。
錫劇的產(chǎn)生與發(fā)展,在江南地域戲曲中有著相當(dāng)?shù)牡湫托裕瑸檠芯拷蠎蚯纺酥林袊胤綉蚯诽峁┝撕芎玫膶嵶C。
錫劇對于豐富群眾文化生活,延續(xù)文化脈絡(luò),有著十分積極的意義。
傳承現(xiàn)狀
在經(jīng)濟(jì)利益的驅(qū)動下,專門從事戲曲劇本創(chuàng)作的人員已經(jīng)寥寥無幾,大多數(shù)都轉(zhuǎn)向了電視連續(xù)劇的創(chuàng)作。這也成為了制約劇團(tuán)發(fā)展的重要因素。
青年后備演員少。一位演員從進(jìn)入學(xué)校學(xué)習(xí)錫劇表演到成為主要演員登臺表演,至少需要十年左右的時間,很多青年演員承受不住中途改行,使得錫劇劇團(tuán)隊伍不穩(wěn)定,后繼無人。 傳承人物
倪同芳,女,1946年8月出生。2009年5月26日,倪同芳入選為第三批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目代表性傳承人,江蘇省演藝集團(tuán)錫劇團(tuán)申報。項目名稱:錫劇。
王蘭英,女,1926年12月出生。2009年5月26日,王蘭英入選為第三批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目代表性傳承人,江蘇省演藝集團(tuán)錫劇團(tuán)申報。項目名稱:錫劇。
沈佩華,女,1924年10月出生。2009年5月26日,沈佩華入選為第三批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目代表性傳承人,江蘇省演藝集團(tuán)錫劇團(tuán)申報。項目名稱:錫劇。
姚澄,女,1926年11月出生。2009年5月26日,姚澄入選為第三批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目代表性傳承人,江蘇省演藝集團(tuán)錫劇團(tuán)申報。項目名稱:錫劇。
吳雅童,男,1919年9月出生。2009年5月26日,吳雅童入選為第三批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目代表性傳承人,江蘇省常州市申報。項目名稱:錫劇。
王根興,男,1940年9月出生。2012年12月20日,王根興入選為第四批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目代表性傳承人,江蘇省申報。項目名稱:錫劇。
保護(hù)措施
江蘇省演藝集團(tuán)對老一輩藝術(shù)家及代表性劇目的有關(guān)資料進(jìn)行了收集、整理、存檔、出版,增加了對新劇創(chuàng)作、新人培養(yǎng)的投入,通過各種手段加強(qiáng)了宣傳。
常州市全面搜集、整理資料,出版《常州錫劇藝術(shù)》一書,并攝制了錫劇名家專題片一部,建立了常州錫劇藝術(shù)博物館。 無錫市將錫劇列為重點保護(hù)項目,投資建成了錫劇博物館,并舉辦了“周周演錫劇”活動,攝制了電視專題片《百年錫劇》,并將錫劇列入中小學(xué)鄉(xiāng)土教材,將資料進(jìn)行數(shù)字化處理,供博物館永久保存、使用。
1954年,在華東區(qū)戲曲觀摩演出大會上,錫劇《走上新路》獲得劇本一等獎和優(yōu)秀演出獎。
2017年10月,武進(jìn)錫劇團(tuán)原創(chuàng)大型錫劇《玉蘭花開》在第三屆江蘇省文華獎中獲得文華大獎。
2018年4月,錫劇電影《珍珠塔》在第15屆世界民族電影節(jié)上獲得最佳音樂電影獎。
2018年8月,“中華頌”全國戲曲邀請展暨深圳羅湖戲曲文化周在深圳羅湖區(qū)文化館舉行,常州原創(chuàng)錫劇《半條紅軍被》獲最佳劇目獎,《好人老馬》獲優(yōu)秀劇目獎。?