沙畫

沙畫，是一種用沙子作畫的藝術(shù)形式，創(chuàng)作者以沙子等顆粒狀物質(zhì)為主要材料，將想要傳達(dá)的觀念、信仰繪制出來。沙畫藝術(shù)最早僅用于宗教儀式，隨著時(shí)代發(fā)展在教育、商業(yè)、美學(xué)、文化等方面都具有重要意義。

沙畫最早可追溯到美洲西南部印第安納瓦霍部族，是作為一種宗教藝術(shù)出現(xiàn)的。在澳大利亞、印度以及中國(guó)西藏地區(qū)，都存在帶有宗教色彩與民俗文化的沙畫形式的藝術(shù)。20世紀(jì)，隨著卡洛琳·麗芙（Caroline Leaf）制作的《沙或彼得與狼》《Sand or Peter and the Woif）等作品問世，標(biāo)志著真正的沙畫電影的誕生。此外，沙畫也逐漸向立體藝術(shù)發(fā)展，在美國(guó)誕生了沙雕藝術(shù)。21世紀(jì)后，沙畫一方面向沙畫現(xiàn)場(chǎng)表演方向發(fā)展，一方面向沙動(dòng)畫發(fā)展。

沙畫藝術(shù)一般分傳統(tǒng)沙畫藝術(shù)、沙影像藝術(shù)和平面固態(tài)沙畫、立體沙畫藝術(shù)四種。沙畫在題材方面具有世界性與民族性的特點(diǎn)，在表現(xiàn)形式方面具有娛樂性與隨適性、變化性與時(shí)空流動(dòng)性、綜合性與包容性等特點(diǎn)。沙畫的制作工具主要包括沙畫臺(tái)、專用沙子、支架、播放設(shè)備、LED屏幕等，在創(chuàng)作過程中需要注意撒、勾、抹、點(diǎn)、拍、摁、彈、摔等表現(xiàn)技巧。

目前沙畫的主要代表人物有卡洛琳·麗芙（Caroline Leaf）、克謝尼婭·西蒙諾娃（Kseniya Simonova）、弗蘭克·庫(kù)科（Ferenc Cakó）、高贊民、蘇大寶等。

傳統(tǒng)沙畫藝術(shù)

納瓦霍沙畫

納瓦霍沙畫是美國(guó)西南部一支原住民納瓦霍人，為了審美愉悅，追求心靈慰藉、取悅神靈與消災(zāi)除難而繪制的沙畫。納瓦霍沙畫造型豐富，既有人像、神像，也有對(duì)動(dòng)植物和自然現(xiàn)象的描繪，它們主要由天然的細(xì)沙和顏色各異的石粉、花粉、碳粉等多種材料在地面上鋪灑而成。納瓦霍沙畫是一種具有強(qiáng)烈宗教色彩的藝術(shù)。

沙畫

納瓦霍人繪制沙畫主要在舉行“吟頌式”活動(dòng)。“吟頌式”體現(xiàn)出納瓦霍部族萬事萬物構(gòu)成和諧平衡統(tǒng)一體的宇宙觀。納瓦霍人舉行“吟頌式”的直接起因是某個(gè)部族成員身患疾病。按照他們的想法，疾病意味著平衡被破壞，消除疾病就需要恢復(fù)平衡。“吟頌式”的核心內(nèi)容是沙畫的繪制。從”吟頌式“的第四天到第八天，主持活動(dòng)的人每天在日出和日落之間在圓木小屋內(nèi)繪制再現(xiàn)納瓦霍創(chuàng)世神話的沙畫；每一幅沙畫繪制完成之后，患者便坐到沙畫中央，聆聽創(chuàng)世神話的吟頌，從沙畫中感悟創(chuàng)世神話的神圣力量。每一天的典儀結(jié)束時(shí)，患者走出沙畫，沙畫隨即被抹除、制作沙畫的材料被丟棄，象征著失衡的被消除和患者健康的恢復(fù)。待到“吟頌式”的最后一夜，主持活動(dòng)的人會(huì)反復(fù)吟唱古老的歌謠，宣告患者徹底擺脫失衡狀態(tài)。

澳大利亞土著沙畫

在歐洲殖民之前，澳大利亞土著用自然材料進(jìn)行繪畫，主要通過沙畫的形式進(jìn)行展現(xiàn)，這些作品被認(rèn)為是“原始藝術(shù)”。澳洲土著藝術(shù)從技法上將以點(diǎn)畫法為主，以符號(hào)化的形式組成了象征性的語匯體系，通過各種復(fù)雜的組合和構(gòu)成，形成了夢(mèng)境般的敘事結(jié)果。土著藝術(shù)家，用點(diǎn)、線、圈、螺旋等各種元素形成不同的符號(hào)，每種不同的符號(hào)卻有著不同的象征意義，比如，豎線通常代表了男人，n型曲線代表了女人，一個(gè)小圈代表了兒童，同心圓則通常代表營(yíng)地或者巖洞，波浪線代表水紋，箭頭則代表了人類的足跡。土著藝術(shù)家用這些簡(jiǎn)單的元素，種種復(fù)合、層層疊加，形成復(fù)雜的語匯，來記錄夢(mèng)幻時(shí)代祖先的神跡或記錄土著藝術(shù)家與自然萬物精神交流而幻化的夢(mèng)境。

藍(lán)果麗

藍(lán)果麗（Rangoli）是印度傳統(tǒng)地板繪畫藝術(shù)，繪制者多為女性，以礦質(zhì)粉材、糧食顆粒等為基本材料，常被認(rèn)為有通靈之效，作為一種祭祀圖騰廣泛應(yīng)用于民間節(jié)日和特殊場(chǎng)合。

藍(lán)果麗在印度的不同地區(qū)有不同的叫法，繪制手法也有不同。在稱呼上：在印度北部地畫被稱為喬克普拉納（Chowkpurana），在拉賈斯坦邦它被稱為馬達(dá)納（ Madana），在印度南部它被稱為 可蘭（Kolam），在印度東部和孟加拉它被稱為艾潘（lpana）。制作手法上：在馬哈拉施特拉邦的果阿地區(qū)大量使用的是彩色色粉 ；而在印度西南部喀拉拉邦著名的奧南節(jié)期間，藍(lán)果麗常常使用鮮花和植被來裝飾圖案 ；在泰米爾地區(qū)虔誠(chéng)的婦女仍然會(huì)用最傳統(tǒng)的米粉來裝飾她的門口。藍(lán)果麗大多采用基于自然的設(shè)計(jì)和圖案，如花朵、植物、天鵝等；色彩也是通過天然顏料提取，如樹皮、姜黃、辣椒等。

藍(lán)果麗圖式中所蘊(yùn)含的信仰內(nèi)涵與曼荼羅圖式崇拜中所代表的佛教精神有著高度的相關(guān)性，其是印度宗教信仰的反映，藍(lán)果麗從宗教中誕生，在印度人看來，藍(lán)果麗是一種具有魔力的藝術(shù)。同時(shí)，藍(lán)果麗也是印度民俗文化的表現(xiàn)，藍(lán)果麗地畫廣泛使用在印度的各個(gè)節(jié)日，以排燈節(jié)最為重要。隨著時(shí)代發(fā)展，藍(lán)果麗沙畫及圖案不僅應(yīng)用于民間宗教生活，還出現(xiàn)在酒店、街頭等公共場(chǎng)合，也被開發(fā)成玩具、裝飾物等。

壇城藝術(shù)

壇城沙畫，其藏語義為“彩粉之曼陀羅”，又稱藏密彩砂，是藏密宗教禮儀中重要的一部分，通常由喇嘛們?cè)谥匾姆ㄊ禄顒?dòng)中，用大量彩砂繪制而成，用于輔助通靈和傳遞佛教觀念。

壇城沙畫具有一套分類復(fù)雜、嚴(yán)格等級(jí)劃分、用來展示藏傳佛教哲學(xué)理念的視覺造型藝術(shù)。壇城沙畫的原料一般采用彩色礦石、米粉、面粉由經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練的大喇嘛進(jìn)行制作。壇城沙畫注重以線造型，喇嘛們用不同的線條表現(xiàn)不同的內(nèi)容與形式。壇城沙畫構(gòu)成類型包括方圓構(gòu)成、三角形構(gòu)成、十字型構(gòu)成、散點(diǎn)構(gòu)成和分層構(gòu)成等幾種主要方式。壇城沙畫一般采用大量色彩鮮明、極富民族特色的搭配方式。這與藏族人長(zhǎng)期居于高原環(huán)境有關(guān)，惡劣的環(huán)境促使人民對(duì)美好富饒環(huán)境的向往，所以色彩上一般會(huì)采用對(duì)比強(qiáng)烈的顏色，常用白、黑、青、赤、黃、綠6種主色。

壇城沙畫也與宗教密切相關(guān)，一方面是受到了藏傳佛教的影響，另一方面是受到了漢地文化的影響，從而形成了法度森嚴(yán)、分類繁多的藏密彩砂圖紋系統(tǒng)。壇城沙畫的色彩也具有一定的宗教意義，色彩的象征性是獨(dú)具風(fēng)格的特征，對(duì)顏色應(yīng)用包含著宗教內(nèi)在的指向意義。壇城沙畫的藝術(shù)美除了其圖案外，還體現(xiàn)在觀眾見證其精美復(fù)雜的工藝同時(shí)，繼而見證其毀滅，呼應(yīng)佛法中“無常、幻化、不執(zhí)著、空性”的宗教本質(zhì)。

沙影像藝術(shù)

沙動(dòng)畫

沙動(dòng)畫是一種用沙子直接在拷貝箱上作畫的動(dòng)畫形式。20世紀(jì)60年代到80年代，西方人試圖創(chuàng)作不同的動(dòng)畫類型、將不同的材料運(yùn)用到電影制作中，沙動(dòng)畫應(yīng)運(yùn)而生。沙動(dòng)畫的制作材料簡(jiǎn)單，僅需要沙子和一個(gè)玻璃燈箱，憑借藝術(shù)家在玻璃上描繪一幅幅畫面，借助沙子在燈箱上投射的陰影形成空間感和體積感。在沙動(dòng)畫中，線條是一切發(fā)展的開端，也是一切事物的消亡，可以隨意的消散或呈現(xiàn)，線條用沙子去表現(xiàn)，甚至可以去表現(xiàn)無形的微風(fēng)、水流等事物，用自然的東西表現(xiàn)另一種自然的事物。進(jìn)入到 21 世紀(jì)，新媒體不斷蓬勃發(fā)展著，沙動(dòng)畫不再局限于僅僅使用沙子來進(jìn)行塑造，越來越多的具有沙子特性的材料被藝術(shù)家們廣泛運(yùn)用，如食鹽、面粉等等，同時(shí)，這一類型的動(dòng)畫還經(jīng)常被用在廣告、MV 當(dāng)中，越來越多的藝術(shù)家們投身于這類動(dòng)畫之中。

沙畫表演

沙畫表演是一種沙畫師藝術(shù)性地創(chuàng)作沙畫的動(dòng)態(tài)表演形式。最開始嘗試以藝術(shù)表演形式展現(xiàn)沙動(dòng)畫的是匈牙利藝術(shù)家弗蘭克·庫(kù)科（Ferenc Cakó），他自1973年起一邊研究沙動(dòng)畫一邊研究沙畫表演，于2003年在韓國(guó)首爾舉辦的“國(guó)際卡通動(dòng)畫節(jié)”上進(jìn)行了沙畫表演《創(chuàng)世紀(jì)》，選用日本作曲家喜多郎的作品為背景音樂，展現(xiàn)亞當(dāng)夏娃偷食禁果的故事。

中國(guó)首部沙畫表演作品是高贊民創(chuàng)作的《成長(zhǎng)》，這部作品于2004年在CCTV少兒頻道播出。此后沙畫表演在中國(guó)得到了迅速發(fā)展。沙畫表演者以手為筆，利用鋪、揚(yáng)、撒、切等手法，將沙子與畫箱底部亮光形成的獨(dú)特影像，并不停地變換畫面，從而形成動(dòng)畫似的短片，再配上各樣屏幕與優(yōu)美音樂等，或敘事、或抒情，創(chuàng)造出一種創(chuàng)意和神奇的視聽效果。沙畫表演具有結(jié)合繪畫、表演、創(chuàng)意、音樂與光感燈結(jié)合的特點(diǎn)，觀眾在欣賞畫面時(shí)，還能看見創(chuàng)作過程，具有更強(qiáng)的質(zhì)感與層次感。

平面固態(tài)沙畫

平面固態(tài)沙畫是一種用彩沙繪制沙畫，完成后將畫面噴膠固定裝裱的藝術(shù)形式。平面固態(tài)沙畫由沙影像藝術(shù)發(fā)展而來，有時(shí)會(huì)在作品下方安裝一個(gè)會(huì)發(fā)光的燈箱照亮作品，展示沙畫的半透明效果。平面固態(tài)沙畫中的作品大多都追求造型的寫實(shí)呈現(xiàn)，但由于沙子能夠呈現(xiàn)的藝術(shù)形式和種類十分有限，所以平面固態(tài)沙畫的寫實(shí)程度無法達(dá)到類似油畫和工筆的寫實(shí)程度，然而平面固態(tài)沙畫的起源并不明確，是一種較為常見并不算復(fù)雜的藝術(shù)表現(xiàn)形式，且不斷有人嘗試著，其發(fā)展時(shí)間較短，并主要在中國(guó)呈現(xiàn)，在世界上并沒有具體的專業(yè)名稱。

立體沙畫藝術(shù)

沙瓶畫

沙瓶畫是一種立體瓶?jī)?nèi)沙畫裝置。沙瓶畫在制作過程中不使用任何粘固劑，僅用勺子、細(xì)針等工具在一個(gè)透明容器中將不同顏色的沙子堆疊、塑形，使容器內(nèi)壁呈現(xiàn)畫面。由于沙子資源的易得性，沙瓶畫在19世紀(jì)作為民間藝術(shù)品開始出現(xiàn)在埃及和西亞部分地區(qū)。據(jù)當(dāng)?shù)厝苏f，該項(xiàng)技藝由阿拉伯人在游牧生活中發(fā)展而來。早期沙瓶畫僅流行于埃及和西亞周邊國(guó)家，且常見主題多為幾何圖案、海濱風(fēng)光和沙漠風(fēng)光；19世紀(jì)后期，安德魯克萊門斯成為美國(guó)可考的最早從事沙瓶畫的藝術(shù)家；2010年上海世博會(huì)期間，沙瓶畫經(jīng)由約旦館展覽進(jìn)入中國(guó)藝術(shù)愛好者視野，此后中國(guó)沙瓶畫制作者漸漸增多。除了在瓶子內(nèi)堆積各色沙子而成畫之外，還有把沙子粘在外瓶壁而作畫的方式，是沙瓶畫的第二種表現(xiàn)方式，相比堆積的方式這樣的方式更加簡(jiǎn)單。

沙雕藝術(shù)

沙雕是利用海灘上的沙土為材料，通過堆、挖、雕、掏等手段，雕塑成各種造型的一種藝術(shù)。沙雕原本是一種海灘游戲，在海濱浴場(chǎng)，人們利用沙子和海水，堆成各種各樣的城堡、動(dòng)物或人物的形象，是一種游戲和即興創(chuàng)造。

20世紀(jì)初在美國(guó)在美國(guó)佛羅里達(dá)和加利福尼亞海岸開始舉行各種沙雕競(jìng)賽和活動(dòng)。20世紀(jì)70年代至80年代，一群西方藝術(shù)家開始創(chuàng)作大型沙雕作品，并風(fēng)靡西方世界，于是制定了相應(yīng)的規(guī)則。隨著沙雕藝術(shù)的發(fā)展，其已成為一門集雕塑、繪畫、建筑、體育、娛樂等為一身的綜合性藝術(shù)形式，遍布世界百余個(gè)國(guó)家的海濱城市。同時(shí)，沙雕藝術(shù)還向內(nèi)陸城市延伸，荷蘭已專門開辟了城市沙雕公園，定期變換主題，構(gòu)成了獨(dú)特的城市風(fēng)景。一些內(nèi)陸城市也專門開設(shè)沙雕公園，裝點(diǎn)市容。

沙雕在亞洲地區(qū)也引起了積極的反響，除了日本、新加坡每年有國(guó)際沙雕賽事之外，中國(guó)不少地區(qū)也先后舉辦了國(guó)際沙雕大賽，例如：2005年為紀(jì)念鄭和下西洋600周年，以“走向海洋”為主題，舉辦了第七屆中國(guó)舟山國(guó)際沙雕節(jié)。

題材特點(diǎn)

沙畫題材選擇上具有世界性和民族性。沙畫藝術(shù)是世界的，它存在于世界各地，其形式突破了地域、民族、文化、材料等差異造成的局限。一直以來，沙畫題材多種多樣，各時(shí)代、各國(guó)創(chuàng)作者都能自然自發(fā)地將各自的文化基因、民族特色、藝術(shù)理念、審美取向等較好地融合到沙畫形式中，賦予沙畫藝術(shù)民族性。隨著全球化趨勢(shì)的深入發(fā)展，沙畫藝術(shù)也在進(jìn)步，成為文化交流中獨(dú)特高效的媒介和載體之一。

表現(xiàn)特點(diǎn)

娛樂性與隨適性

沙畫藝術(shù)極具表現(xiàn)力，具有傳達(dá)精神、呈現(xiàn)思想的內(nèi)在屬性。沙畫具有修身養(yǎng)性、娛樂怡情的功能。沙畫易于上手，作畫者可以隨意、隨心、隨手、隨機(jī)創(chuàng)作作品，內(nèi)容雅俗共賞，玩沙、畫畫妙趣橫生，能夠激發(fā)作畫者的創(chuàng)作激情，令人身心愉悅。

變化性與流動(dòng)性

沙畫是時(shí)間和空間的藝術(shù)。動(dòng)態(tài)沙畫瞬息萬變，隨著時(shí)間推移，畫面時(shí)刻產(chǎn)生變化。作者在短時(shí)間內(nèi)通過改變畫臺(tái)上點(diǎn)、線、面的關(guān)系，流暢自然地完成畫面和故事情節(jié)的變化。隨著大眾傳媒的發(fā)展，時(shí)空限制日益減少，沙畫擁有更加大的創(chuàng)作與展現(xiàn)空間。

綜合性與包容性

沙畫尤其是沙影像是一門綜合性藝術(shù)，其表現(xiàn)形式綜合了音樂、美術(shù)、表演、文學(xué)等藝術(shù)形式。沙畫的綜合性要求優(yōu)秀的沙畫師具有綜合性才能，可以身兼編劇、導(dǎo)演、表演、配樂、剪輯等數(shù)職，在商業(yè)創(chuàng)作中還要能夠很好地與他人溝通交流。

沙畫藝術(shù)具有包容性。沙畫表演既可單獨(dú)成戲，又可與其它舞臺(tái)表演形式合作演出。沙畫藝術(shù)能與多領(lǐng)域結(jié)合形成新的藝術(shù)形式和交叉學(xué)科，例如：在通過傳統(tǒng)、新型媒體傳播的過程中，沙畫由原本的宗教藝術(shù)發(fā)展出沙瓶畫、沙動(dòng)畫、平面固態(tài)沙畫等；沙畫藝術(shù)與心理學(xué)結(jié)合產(chǎn)生沙畫療愈方式；沙畫藝術(shù)與教育學(xué)結(jié)合形成沙畫藝術(shù)教育。

沙子

沙畫所用的沙子叫石英砂，沙子粗細(xì)需均勻。太粗畫面粗糙也易傷手。太細(xì)不容易把控，同時(shí)容易揚(yáng)塵，污染空氣，不利于健康。一般沙畫常用的沙粒粗細(xì)標(biāo)準(zhǔn)在100~200目，具體選擇因人而異。

沙畫臺(tái)

沙畫臺(tái)主體由光源條、勻光板、玻璃板和沙槽組成。光源多種多樣，如電棒管、LED燈等。勻光板居于LED等上約10厘米左右，緊貼在作畫的玻璃下，起到勻光散光的作用。玻璃板采用的是一面光滑、一面做磨砂處理的玻璃，光滑的一面用來作畫，磨砂的一面起到散光的作用。作畫面板的周圍是沙槽，用來裝沙。

其它工具

沙畫表演的現(xiàn)場(chǎng)設(shè)備一般要求有沙畫臺(tái)、攝像機(jī)、三腳架、線路輸出接口、桌子、電源等設(shè)備。此外，作畫者為表演效果，要選擇合適的燈光與背景音樂。燈光的選擇以暖光源為佳，暖光給人溫暖、舒適的感覺，更能吸引觀眾注意。音樂選擇一定要與沙畫主題相符，在表演時(shí)跟著音樂節(jié)奏進(jìn)行表演。播放設(shè)備要在表演前進(jìn)行調(diào)試，確保沙畫表演的順利進(jìn)行。

沙畫最重要的創(chuàng)作工具是沙畫師的手。沙畫表演中只運(yùn)用一兩個(gè)手指頭是不夠的，需要靈活運(yùn)用手的任何部位，使畫面表現(xiàn)豐富的同時(shí)能夠獲得觀眾的認(rèn)可與好感。

撒勾抹點(diǎn)

撒分為揚(yáng)撒、垂撒和拋撒三種。揚(yáng)撒時(shí)，作畫者手心朝上、五指并攏，讓沙子從手掌兩側(cè)均勻撒出，手掌離畫面的高度和揚(yáng)撒的力度、速度都會(huì)影響畫面效果。揚(yáng)撒一般用于平鋪畫面和覆蓋轉(zhuǎn)場(chǎng)。垂撒即作畫者手掌自然握住，掌心向下，讓沙子從指縫中垂直落下。垂撒要求快且自然，較為靈活，可用于多種場(chǎng)景。拋撒指作畫者沿拋物線將沙子大量拋出并形成畫面。

勾分為實(shí)勾、虛勾、排勾。實(shí)勾即通過漏沙勾畫線條。虛勾是在已鋪好的沙面上用手指或其他工具把沙子撥到兩邊，形成線條。排勾是一次性畫出多根線條，也分虛實(shí)。實(shí)排勾從多個(gè)手指縫中漏沙勾線，通常用于畫頭發(fā)、柳枝等。虛排勾即同時(shí)用多根手指勾畫線條，既可用于畫并排線條，如：毛發(fā)、彩虹等，又可用于畫不規(guī)律線條，如：草叢、鳥巢等。

抹沙主要用于繪制面積較大的畫面以及畫面的轉(zhuǎn)承，分為帶沙抹、趕沙抹、沖沙抹和混沌抹四種。帶沙抹指手指或手掌并攏，帶著沙子抹出畫面。趕沙抹即迅速且大面積地抹走多余的沙子，這種技法給人大破大立之感。沖沙抹指將沙子向特定方向或四周沖開，形成造型。混沌抹是沒有規(guī)律地抹，或有意識(shí)地“亂抹”，常用于表現(xiàn)宇宙、山石等。運(yùn)用這種技法能夠增強(qiáng)作畫者的灑脫氣質(zhì)。

用手指、指甲等在畫面上有節(jié)奏規(guī)律或隨意地點(diǎn)觸沙面、塑造造型的技法為點(diǎn)。一般用于畫雪花、雨點(diǎn)、小花瓣等。

拍摁彈摔

拍要求作畫者先通過漏沙形成一個(gè)均勻的塔錐型沙丘，而后用掌跟或手的其它部位輕拍沙丘。用好“拍”的技法需要作畫者頭腦靈活、動(dòng)作敏捷，否則會(huì)顯得死板。

摁是指用手指或其他柔軟部位輕摁均勻的沙面，由于手本身的肌理和發(fā)力各部位與沙面接觸程度不同，可以直接呈現(xiàn)出一些簡(jiǎn)單的造型。例如用手指在沙面上摁出晶瑩的水珠、單手握拳，用手掌側(cè)面在沙面上摁出腳掌造型。

彈是指用手指或工具在畫面上用適當(dāng)?shù)牧Χ妊杆賹⑸匙訌楅_，塑造出簡(jiǎn)單的造型，如簡(jiǎn)單的鳥、樹干等。

摔是指用較大的力度將沙子沿特定方向往沙畫臺(tái)（一般是玻璃）上摔，形成一個(gè)無規(guī)律的、向四面炸開的造型。這種技法富有表現(xiàn)力，激情洋溢，適合在表演時(shí)使用。

卡洛琳·麗芙

卡洛琳·麗芙（Caroline Leaf）是著名的動(dòng)畫大師，其憑借獨(dú)特的沙動(dòng)畫藝術(shù)作品享譽(yù)全球。1968年，她在哈佛大學(xué)學(xué)習(xí)期間完成了自己第一部沙動(dòng)畫《Sand or Peter and the Wolf》（《沙或彼得與狼》），這部作品的成品視頻沒有經(jīng)過加工，每一幀畫面都是卡洛琳直接繪制不加刪改得來的。1974年，她的沙動(dòng)畫《The owl who married a goose》（《貓頭鷹與鵝的婚禮》），講述分屬兩個(gè)物種的主人公愛而不得的悲劇故事，該作品通過細(xì)節(jié)處理表達(dá)細(xì)膩的情感，使故事更生動(dòng)耐看。

1976年《The Street》（《街道》）用摻著滲油水彩的沙子創(chuàng)作，為畫面引入了多種顏色，增添更多的活力，在動(dòng)畫表現(xiàn)形式、視覺效果、戲劇效果和繪畫語言等方面取得極大突破。這些短片使卡洛琳·麗芙得到了眾多贊譽(yù)，也奠定了她在世界動(dòng)畫影壇的地位。

卡洛琳·麗芙沙動(dòng)畫創(chuàng)作場(chǎng)景注重使用簡(jiǎn)單的線條、大面積的黑白對(duì)比，或是采用大色塊堆砌，形成一個(gè)物體的外輪廓造型。卡洛琳·麗芙沙動(dòng)畫場(chǎng)景設(shè)計(jì)具有“概括的造型”“簡(jiǎn)約的色彩”和“抽象的場(chǎng)景”等特色，給觀眾帶來了非同凡響的視覺感受。

弗蘭克·庫(kù)科

弗蘭克·庫(kù)科（Ferenc Cakó）著名的戶外藝術(shù)家，沙動(dòng)畫的開創(chuàng)者，是世界上極具影響力的動(dòng)畫導(dǎo)演、平面表演藝術(shù)家，他最早開始研究沙畫表演，希望在舞臺(tái)上呈現(xiàn)沙畫作品及其創(chuàng)作過程。1973年大學(xué)畢業(yè)后，他進(jìn)入了潘諾尼亞電影制片廠（Pannonia Film Studio ），并嘗試?yán)媚嗤痢⑸匙?和廢紙進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。1989年，被評(píng)為匈牙利杰出藝術(shù)家。1995年，庫(kù)科創(chuàng)作原創(chuàng)沙動(dòng)畫《沙之歌》，改變了以往一貫改編文學(xué)名著的方式，2003年，他的沙畫表演《創(chuàng)世紀(jì)》是中國(guó)沙畫愛好者最常參考學(xué)習(xí)的作品。庫(kù)科的沙影像原創(chuàng)作品寓意深刻，色調(diào)對(duì)比強(qiáng)烈，造型輪廓清晰簡(jiǎn)潔，畫面切換有趣自然。

克謝尼婭·西蒙諾娃

克謝尼婭·西蒙諾娃（Kseniya Simonova）是世界上最出名的沙畫表演藝術(shù)家之一。在2008年烏克蘭達(dá)人秀上用沙畫表演講述了二戰(zhàn)期間烏克蘭人民所受的痛苦，其極具感染力的舞臺(tái)表現(xiàn)和背景音樂既推動(dòng)故事發(fā)展，又觸動(dòng)觀眾，引起轟動(dòng)，此后她在世界各地40多個(gè)國(guó)家進(jìn)行沙畫表演，增強(qiáng)了沙畫藝術(shù)的全球影響力。

高贊民

高贊民，當(dāng)代漫畫家、沙畫家、中國(guó)新聞漫畫研究會(huì)理事、北京美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、北京電影學(xué)院客座教授。高贊民是中國(guó)最早從事動(dòng)態(tài)沙畫探索與研究的藝術(shù)家，他把深厚的美術(shù)功底和獨(dú)特的創(chuàng)意理念融入沙畫這一新型的藝術(shù)形式中，并創(chuàng)作出無數(shù)經(jīng)典的藝術(shù)作品，被譽(yù)為“中國(guó)沙畫之父”。他于2004年錄制了中國(guó)第一個(gè)沙畫作品（CCTV少兒頻道《成長(zhǎng)》）。2008年，他為北京奧運(yùn)會(huì)創(chuàng)作的沙動(dòng)畫《奧運(yùn)圣火讓全世界團(tuán)結(jié)起來》在上傳網(wǎng)絡(luò)后受國(guó)內(nèi)外眾多主流媒體關(guān)注報(bào)道。高贊民共創(chuàng)作主題沙畫百余段，其代表作品《奧運(yùn)圣火》《邁克爾杰克遜》《玉樹地震》《春天里》《不舍情人》《2012春運(yùn)回家》等受到了社會(huì)各界的高度關(guān)注和好評(píng)。

蘇大寶

蘇大寶，中國(guó)沙畫第一人、中國(guó)火星車車標(biāo)設(shè)計(jì)者、絲綢之路文化大使、格林童話大使，2009年獲“中國(guó)年度藝術(shù)人物”，曾參與2008年北京奧運(yùn)會(huì)、2010年上海世博會(huì)、2015年央視春晚、2019北京世園會(huì)等沙畫創(chuàng)作。2015年，蘇大寶沙畫作品《讀懂中國(guó)》助推國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)訪美，海內(nèi)外1000多家媒體報(bào)道，并登上美國(guó)紐約時(shí)代廣場(chǎng)最大屏幕，循環(huán)播放達(dá)兩個(gè)月之久。他的作品受中國(guó)國(guó)畫水墨風(fēng)格影響，既具東方意境美，又結(jié)合西方透視學(xué)，自成一派，被稱為“國(guó)派沙畫”，有著作《一沙一世界》《中國(guó)沙畫》等。

教育價(jià)值

沙畫已經(jīng)運(yùn)用到幼兒教育中，是幼兒美術(shù)教學(xué)的新穎嘗試。將沙畫引入幼兒美術(shù)教育，不僅能夠豐富教學(xué)，通過沙畫創(chuàng)作，還能夠提升幼兒的學(xué)習(xí)興趣，提高兒童的審美和欣賞能力。在沙畫創(chuàng)作中，能夠鼓勵(lì)兒童動(dòng)手，體驗(yàn)玩沙樂趣；兒童在創(chuàng)作沙畫時(shí)，為幼兒提供了自由探索的機(jī)會(huì)，能夠充分發(fā)揮自己的想象力，并提升幼兒的創(chuàng)造力。此外，聽障兒童通過有趣多變的沙畫游戲，能緩解負(fù)面情緒，在精細(xì)動(dòng)作能力、語言表達(dá)能力、社會(huì)交往能力等多方面得到發(fā)展，沙畫創(chuàng)作能夠幫助他們更好地融入普通兒童群體。

商業(yè)價(jià)值

沙畫已經(jīng)被用于廣告之中，產(chǎn)生了沙畫廣告。沙畫廣告就是運(yùn)用“沙畫表演”的形式呈現(xiàn)廣告信息的新興廣告類型，這種廣告表現(xiàn)本身所具有的魅力不僅呈現(xiàn)在沙畫表演過程中，也體現(xiàn)在現(xiàn)代化的舞臺(tái)、燈光、音響和表演形式上，從而傳遞出一種廣告文化的“意境之美”。著名沙畫大師蘇大寶曾受邀為200多家世界500強(qiáng)企業(yè)創(chuàng)作作品，沙畫本身也具有商業(yè)屬性。

美學(xué)價(jià)值

沙畫藝術(shù)很好地繼承了中國(guó)畫和西方油畫的特點(diǎn)，在繪畫、音樂和光效等藝術(shù)手段的渲染下，其不僅具有東方古典神韻，而且能夠充分展現(xiàn)現(xiàn)代元素。沙畫的創(chuàng)作過程主要是畫師靈活運(yùn)用手法和沙子，通過底部發(fā)光的白色畫板呈現(xiàn)出各種異彩紛呈的圖畫，帶有較強(qiáng)的藝術(shù)性和故事性，加上應(yīng)景的音樂和光效，能夠營(yíng)造出一種無與倫比的視覺享受。與其他藝術(shù)形式相比，沙畫藝術(shù)具有獨(dú)特的魅力。

文化價(jià)值

傳統(tǒng)宗教沙畫藝術(shù)自出現(xiàn)以來便一直流傳至今，從業(yè)者主要是宗教信徒；目前從事沙瓶畫藝術(shù)的人大多集中在紀(jì)念品制作等方面，從事平面固態(tài)沙畫藝術(shù)者較少，從事沙影象藝術(shù)者最多。沙動(dòng)畫主要應(yīng)用于商業(yè)宣傳、文化傳播等，沙畫表演頻繁應(yīng)用于特殊或較正式的儀式、會(huì)議等。2015年5月，蘇大寶為中國(guó)出版集團(tuán)創(chuàng)作的”讀懂中國(guó)“沙畫宣傳片在紐約曼哈頓廣場(chǎng)大屏滾動(dòng)播出，獲得海內(nèi)外極大關(guān)注，產(chǎn)生了較好的宣傳效果。此外，沙畫藝術(shù)融入心理學(xué)、教育學(xué)等領(lǐng)域，逐漸形成了一個(gè)以沙畫藝術(shù)為核心的沙文化生態(tài)。